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1. Une céramiste explore l'héritage et le travail africains à travers l'argile.
L'artiste céramiste hispano-équatorienne Bisila Noha utilise l'argile pour explorer l'héritage , la communauté, le féminisme et le travail souvent méconnu des femmes. Noha, qui a quitté son précédent emploi pour se consacrer à la céramique en 2016, a développé une pratique nourrie par des recherches et des résidences au Nigéria et au Sénégal, où elle a étudié des générations de traditions céramiques et le rôle des femmes au sein de celles-ci. Sa série « Baney Clay » associe l'argile du village de son père en Guinée équatoriale à la porcelaine pour explorer sa double identité. Un autre projet, « Searching for Kouame Kakahá » , s'intéresse au travail d'une potière ivoirienne dont l'héritage a été négligé. Les œuvres récentes de Noha s'inspirent de la tradition béninoise du bronze à la cire perdue comme métaphore du travail féminin invisible. Lauréate du prix Tacchini, elle présente actuellement « A Tactile Story » à la Casa Tacchini à Milan, où elle associe des vases expressifs et des sculptures à du mobilier.
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2. Des plats qui relient la cuisine nigériane à la cuisine mondiale
La cuisine nigériane attire l'attention internationale , et la chercheuse et auteure culinaire Ozoz Sokoh s'y emploie. Dans son récent ouvrage, « Chop Chop : Cuisiner la cuisine nigériane » , elle explore les liens entre la cuisine du pays et les traditions culinaires du monde entier, mettant en lumière des plats dont les ingrédients et les techniques témoignent d'échanges culturels plus vastes. L'imoyo , un ragoût de poisson nigérian, présente des similitudes avec le molho brésilien , tandis que l'ewedu utilise des feuilles de jute également présentes en Afrique du Nord et en Asie du Sud-Est. Le riz jollof reflète des siècles d'échanges commerciaux et d'influences culturelles en Afrique de l'Ouest, tandis que le zobo partage des racines avec l'oseille des Caraïbes et l'agua de Jamaica mexicaine. Du suya aux petites côtelettes, en passant par le chapman et le poulet au curry , ces mets illustrent la richesse du patrimoine culinaire nigérian et ses liens avec la culture gastronomique mondiale.
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3. Le Cap désignée meilleure destination soleil hivernale en termes de rapport qualité-prix pour 2026
Le Cap a été désigné comme la destination soleil hivernale la plus avantageuse pour 2026 par le baromètre Post Office Travel Money, qui compare les dépenses quotidiennes liées aux vacances dans les destinations ensoleillées les plus populaires. L'étude examine huit postes de dépenses et expériences, dont un dîner trois services avec vin pour deux, un café et des produits de première nécessité comme l'eau en bouteille, la crème solaire et l'insectifuge. Le Cap affiche le coût total le plus bas parmi les destinations étudiées, notamment grâce à son dîner trois services pour deux particulièrement abordable. Mombasa (Kenya) se classe deuxième, tandis que Tokyo, Colombo et Phuket complètent le top 5. L'Algarve (Portugal) arrive en sixième position, suivie de la Costa del Sol (Espagne) en septième et de Tenerife en huitième. Penang (Malaisie) et Punta Cana (République dominicaine) ferment la marche.
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4. Livres africains qui abordent la santé mentale
Les écrivains africains explorent de plus en plus la santé mentale à travers la fiction et le récit autobiographique, abordant des sujets tels que la dépression, le deuil, la dépendance, le suicide, les traumatismes et la manière dont les familles réagissent à la détresse émotionnelle. Dans « An Unusual Grief », Yewande Omotoso explore les sentiments tumultueux d'une mère contrainte de se confronter à sa relation difficile avec sa fille après le décès de cette dernière. « The Recovery House » de Derek Owusu suit le parcours d'un jeune poète en convalescence après une dépression nerveuse. « Transcendent Kingdom » de Yaa Gyasi, qui se déroule au sein d'une communauté d'immigrants ghanéens, explore la dépression, le deuil et la dépendance. « Freshwater » d'Akwaeke Emezi traite des thèmes du traumatisme, de l'identité et de la spiritualité, tandis que « Butter Honey Pig Bread » de Francesca Ekwuyasi interroge le traumatisme, l'identité et le deuil. Parmi les autres titres notables, citons « The Shipikisha Club », « Someday, Maybe », « Broken Porcelain », « The Fragile Mental Health of Strong Women » et « How Depression Saved My Life ». Ces livres reflètent un débat croissant sur la santé mentale à travers le continent, offrant aux lecteurs des histoires qui peuvent leur sembler familières et proches de leur propre vécu.
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5. Un film nigérian établit un record de projections
« Black Market » de Fatimah Binta Gimsay est devenu l'élément central d'une tentative ambitieuse de démontrer le rayonnement culturel de Nollywood, établissant un record mondial pour la plus grande projection de film jamais organisée en un seul lieu. Écrit par Abdul Tijani-Ahmed et Gimsay, ce thriller policier suit cinq commerçantes qui gèrent un réseau sophistiqué de contrebande transfrontalière. L'enlèvement de l'une de leurs filles les oblige à sortir de leur clandestinité et à lancer une périlleuse mission de sauvetage. Le 26 septembre 2026, plus de 50 000 personnes se sont rassemblées sur la place Tafawa Balewa de Lagos pour la projection, dépassant le précédent record de 43 000 spectateurs. Cependant, ce succès a été entaché de plaintes concernant la gestion de la foule, les transports, un écran noir et une mauvaise qualité sonore. Ces problèmes ont soulevé des questions : la motivation principale de ce rassemblement était-elle la tentative de record plutôt que l'enthousiasme pour le film lui-même ? Les observateurs appellent à la modération, affirmant que les Nigérians peuvent célébrer ce record tout en analysant de manière critique le film, sa production et la qualité de l'expérience de visionnage.
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6. Cinq femmes artistes redéfinissent la scène artistique du Bénin
Un groupe d' artistes béninoises redéfinit la scène artistique contemporaine du pays et réinvente le récit national. Anne-Marie Akplogan est l'une des figures de proue de ce mouvement ; son art mêle références culturelles locales et style international pour interroger l'identité et la mémoire collectives. Éliane Aïsso travaille la peinture, la photographie, la sculpture et l'installation, utilisant son art pour explorer la spiritualité et l'expérience humaine à travers des perspectives à la fois traditionnelles et contemporaines. Moufouli Bello utilise la photographie et la peinture pour représenter des femmes dignes et affirmées, remettant en question les stéréotypes. Laeïla Adjovi, chercheuse et artiste, combine photographie, son, dessin et récit pour explorer les migrations, les échanges transatlantiques et les histoires occultées. Sènami Donoumassou, artiste émergente, explore la mémoire, les matériaux et la lumière à travers des photogrammes, du son, de la vidéo et des installations.
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7. Comment les chants nord-africains deviennent des véhicules de résistance
En Afrique du Nord, la musique contestataire perpétue depuis longtemps le souvenir des soulèvements, même après l'essoufflement des révolutions ou leur retour à la répression. Au Soudan, « Matalib » (Revendications) de Sammany est devenu indissociable de la révolution de 2019 qui a renversé Omar el-Béchir après trois décennies au pouvoir. La chanson reste populaire aujourd'hui, malgré la guerre civile qui ravage le pays. En Tunisie, « Kelmti Horra » d'Emel Mathlouthi est devenue la bande-son officieuse du Printemps arabe de 2011, après son retour d'exil et son interprétation devant des foules immenses. Au Maroc, la version de « Ya Rayeh », chant anticolonial des exilés, par Rachid Taha, résonne pour des générations de migrants contraints de fuir leur foyer pour survivre, que ce soit pour des raisons politiques ou économiques. Nass El Ghiwane, lui aussi au Maroc, a donné voix à la frustration de la classe ouvrière sous le règne du roi Hassan II. Leurs chansons sont encore aujourd'hui reprises dans les stades de football. Même la célèbre chanson algérienne « Zina » de Babylone, souvent perçue comme une simple chanson d'amour, se mue en une lamentation pour une patrie que beaucoup considèrent comme perdue. Ces chansons illustrent comment la musique peut préserver les mémoires politiques et exprimer la dissidence, même lorsque la liberté d'expression politique devient difficile.
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8. Comment découvrir l'Égypte avec un budget limité
L'Égypte est l'une des destinations touristiques les plus prisées au monde, ce qui amène beaucoup de gens à penser qu'un budget conséquent est nécessaire pour explorer le pays. Pourtant, avec une bonne organisation, en privilégiant la cuisine locale, les transports en commun et les hébergements économiques, il est tout à fait possible de découvrir l'Égypte à moindre coût. Un voyageur seul peut se débrouiller avec environ 50 à 70 dollars par jour, tandis qu'un couple peut prévoir entre 60 et 120 dollars, et une famille de quatre personnes entre 100 et 200 dollars. L'été offre généralement des prix plus bas pour l'hébergement et les vols, même si les températures peuvent dépasser les 40 °C. Les auberges de jeunesse et les hôtels économiques permettent de faire des économies. On peut trouver des repas locaux bon marché à partir d'un dollar, et les trajets en métro coûtent environ 20 centimes. Les touristes peuvent également économiser sur les principaux sites touristiques en choisissant un billet d'entrée standard ou en utilisant les réductions étudiantes lorsqu'elles sont disponibles. Les pass du Caire et de Louxor sont également intéressants pour les visiteurs souhaitant visiter les nombreux sites archéologiques. Le train et le bus offrent des alternatives moins chères aux vols intérieurs, tandis que la cuisine de rue, les sites historiques gratuits, les plages et les marchés permettent de découvrir l'Égypte à moindre coût, au-delà de ses attractions touristiques les plus connues.
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9. Huit parcs africains où l'eau est au centre de l'attention
Les parcs animaliers africains sont souvent associés aux savanes arides et aux safaris. Pourtant, plusieurs parcs offrent une expérience différente, où rivières, lacs et zones humides façonnent le paysage. En Tanzanie, le fleuve Rufiji, au cœur du parc national de Nyerere, sculpte des plaines inondables et des méandres qu'il est préférable d'explorer en bateau, permettant d'observer hippopotames, crocodiles, éléphants et oiseaux aquatiques. Toujours en Tanzanie, le lac Manyara, aux eaux alcalines, abrite des flamants roses et des lions grimpeurs. En Zambie, le Bas-Zambèze longe le fleuve du même nom et propose de magnifiques excursions en canoë, tandis qu'au Zimbabwe, les Mana Pools présentent des plaines inondables et des bassins formés par ce même cours d'eau. Les plaines de Busanga, dans le parc national de Kafue, se transforment au fil des saisons. Tantôt zones humides inondées, tantôt riches prairies, elles offrent un spectacle saisissant. Au Rwanda, Akagera abrite des lacs, des zones humides de papyrus et le rare bec-en-sabot. Le parc national de Bwabwata en Namibie est délimité par les rivières Okavango et Kwando, tandis que le parc national Queen Elizabeth en Ouganda relie deux lacs et offre la possibilité d'observer la faune sauvage le long du canal de Kazinga.
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10. Leptis Magna révèle l'héritage de Rome sur la côte libyenne
Leptis Magna, située sur la côte méditerranéenne libyenne à environ 120 kilomètres à l'est de Tripoli, est l'un des sites archéologiques majeurs les mieux préservés du monde romain. Fondée par les Phéniciens, la ville connut son apogée sous la domination romaine. Elle prospéra grâce au commerce, reliant l'Afrique et le reste de la Méditerranée, avant de devenir un centre romain important. Leptis Magna fut la ville natale de l'empereur Septime Sévère, qui supervisa un développement architectural majeur encore visible aujourd'hui. Les visiteurs peuvent encore admirer l'Arc de Septime Sévère, de vastes thermes, un forum, une basilique, des rues et des colonnades. Le théâtre antique est particulièrement remarquable, de par son architecture romaine et ses vues imprenables sur la Méditerranée. De nombreux détails architecturaux de la ville sont restés intacts grâce aux dunes, qui les ont protégées des constructions et des dégradations modernes. Aujourd'hui, Leptis Magna symbolise les liens culturels et économiques qui unissaient l'Afrique et le monde romain méditerranéen.
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