AFRIQUE2050 Cinéma : Les meilleurs films africains de 2021 Cinéma 20 décembre 2021

Par RadioTamTam

Malgré les défis de la production pendant la pandémie, l'industrie cinématographique africaine a continué de croître l'année dernière et a apporté un contenu phénoménal aux cinémas et au public à domicile. Avec des services de streaming et des téléspectateurs avides de contenu africain, la production s'est poursuivie à un rythme soutenu et une gamme d'offres extraordinairement diversifiée a fait son chemin dans le monde. Le premier long métrage des frères jumeaux Arie et Chuko Esiri s'inspire d'influences aussi variées que la nouvelle vague taïwanaise et le néoréalisme italien jusqu'à la tradition littéraire ethnographique des Dublinois de James Joyce. Moins un documentaire traditionnel qu'un voyage spirituel dans les hauts plateaux de Harar, la ville ancestrale de la réalisatrice mexicano-éthiopienne Jessica Beshir, Faya Dayi se plonge – et les téléspectateurs – dans les rituels du khat. Le folklore nigérian sert de base à Juju Stories, la dernière anthologie en trois parties présentée par le Surreal 16 Collective, composé de Michael Omonua, Abba Makama et CJ Obasi. Le premier film tanzanien à être projeté au Festival international du film de Toronto est une romance mêlée d'étoiles qui se déroule dans le contexte d'une révolution politique imminente.

Après les fermetures de l'année dernière, 2021 a vu le cinéma faire son retour. Les productions reprennent dans plusieurs pays. Les théâtres ont repris vie tout comme les festivals physiques. Les plateformes de streaming, grandes et petites, ont fait des heures supplémentaires pour combler le vide et ont continué à octroyer des licences et à commander des films, transformant ce qui aurait pu être une année sombre en une année fructueuse. Le résultat a été une diffusion diversifiée de titres qui ont assurément un divertissement, mais ont également parlé de ce que cela signifie d'être africain à cette époque.

Voici quelques-uns des meilleurs du groupe à partir de 2021. 

Eyimofe (C'est mon désir)

Nigeria

Le premier long métrage des frères jumeaux Arie et Chuko Esiri s'inspire d'influences aussi variées que la nouvelle vague taïwanaise et le néoréalisme italien jusqu'à la tradition littéraire ethnographique des Dubliners de James Joyce . Lagos est au centre du récit à deux étages, et l'intrigue suit les tentatives stressantes des protagonistes de migrer vers l'Europe. Les Esiris trempent leur film dans les images et les sons de Lagos, dépeignant une image vivante de ce que cela doit être d'exister dans un endroit à la fois plein d'espoir et sans espoir.

Pas encore disponible pour le streaming.

Faya Dayi

Éthiopie/États-Unis/Qatar

Moins un documentaire traditionnel qu'un voyage spirituel dans les hauts plateaux de Harar, la ville ancestrale de la réalisatrice mexicano-éthiopienne Jessica Beshir, Faya Dayi se plonge – et les téléspectateurs – dans les rituels du khat. La feuille stimulante consommée à l'origine par les imams soufis pour la méditation religieuse est maintenant devenue la culture de rente la plus lucrative d'Éthiopie. C'est aussi devenu un baume enivrant pour calmer les énergies agitées de la jeunesse du pays. Film d'une puissance tranquille et hypnotique, Faya Dayi  est impossible à enfermer dans n'importe quel coin, se présentant comme une enquête fluide dans les profondeurs de l'esprit humain.

Pas encore disponible pour le streaming.

Le bonheur pour toujours

Afrique du Sud

La suite du succès surprise au box-office de 2016 Le bonheur est un mot de quatre lettres reprend cinq ans après les événements du dernier film. Les dames qui déjeunent, Princess (Renate Stuurman) et Zaza (Khanyi Mbau), sont rejointes par la nouvelle venue Nambitha Ben-Mazwi alors qu'elles sont à nouveau confrontées au défi d'être magnifiques et ridiculement riches dans la ville de Johannesburg. Réalisé par Thabang Moleya, Happiness Ever After reste aussi somptueux que le premier film mais parvient à impliquer les téléspectateurs dans les vrais problèmes verbaux de ses fabuleuses héroïnes.

Diffusion sur Netflix.

Histoires de Juju

Nigéria/France

Le folklore nigérian sert de base à Juju Stories , la dernière anthologie en trois parties présentée par le Surreal 16 Collective, composé de Michael Omonua, Abba Makama et CJ Obasi. Juju Stories jette un sort maléfique, transformant les croyances et les superstitions populaires en récits édifiants inspirés du surnaturel. Avec une liste d'interprètes finement réglés et une écriture étincelante, en particulier avec la première entrée Love Potion, Juju Stories n'est pas une fable morale simpliste. C'est une enquête sur les systèmes de croyances humaines, brouillant les frontières entre ce qui est réel et ce qui est de l'autre monde.

Pas encore disponible pour le streaming. 

Le dernier refuge

Mali/France/Afrique du Sud

Arrêtant, percutant et profondément empathique, le riche documentaire d'Ousmane Samassékou traite – en surface – d'une structure physique à Gao, dans le nord-est du Mali, qui sert de passerelle pour les migrants africains qui tentent de traverser le Sahara vers l'Europe. Mais considéré de près, le film est un regard humain sur la psychologie des personnes suffisamment désespérées pour faire ces voyages. Dans un monde qui en est venu à diaboliser les migrants, Samassékou insiste pour qu'ils soient vus et entendus.

Streaming sur Afridocs à partir de 2022.

L'homme qui a vendu sa peau

Tunisie/France/Belgique/Allemagne/Suède/Turquie

Les cabrioles provocatrices mais compulsives de Kaouther Ben Hania sont à la fois un démantèlement de l'élitisme désinvolte ancré dans les cercles artistiques et une critique cinglante de l'apathie du monde envers la crise mondiale des réfugiés. Inspiré d'événements réels, L'homme qui vendait sa peau raconte avec brio l'histoire de Sam Ali (Yahya Mahayni), un Syrien suffisamment désespéré pour se rendre en Europe, qui fait don de son dos comme toile à un artiste contemporain américain controversé pour tatouer un énorme visa Schengen. 

Diffusion sur Hulu.

Moffie

Afrique du Sud/Royaume-Uni

Dans Moffie , le quatrième long métrage d'Oliver Hermanus, l'auteur de titres acclamés comme Shirley Adams et Beauty , un jeune homme assume sa sexualité alors qu'il purge sa peine militaire obligatoire . Basée sur le roman autobiographique du même titre d'Andre Carl van der Merwe, cette adaptation sur grand écran est filtrée par le regard singulier d'Hermanus. Le résultat est un portrait puissant et d'une beauté déchirante de l'homophobie – à la fois intériorisée et sanctionnée par l'État – et d'un pays pris au piège de la haine.

Diffusion sur Showmax.

La nuit des rois

Côte d'Ivoire/Sénégal/France/Canada

Pour son deuxième long métrage, Philippe Lacôte puise dans ses premières expériences pour dérouler La Nuit des rois, une fantaisie fiévreuse lâche mais serrée qui mêle des éléments de cinéma, de musique, de danse et même un peu de théâtre. Situé à La MACA, une prison célèbre pour les détenus, La Nuit des Rois reste une vision éblouissante et originale même lorsqu'elle emprunte de manière significative au canon littéraire ; Mille et une nuits et Shakespeare en particulier. Lacôte rend hommage à l'art ancien de la narration orale et à la lignée ouest-africaine des griots qui veillent à ce que les histoires perdurent dans le temps. 

Diffusion sur Hulu.

Vuta N'Kuvute (tir à la corde)

Tanzanie/Afrique du Sud/Qatar/Allemagne

Le premier film tanzanien à être projeté au Festival international du film de Toronto est une romance mêlée d'étoiles qui se déroule dans le contexte d'une révolution politique imminente. Adapté par Amil Shivji du roman swahili acclamé de Shafi Adam Shafi, Vuta N'Kuvute est une pièce d'époque luxuriante et lyrique qui se déroule dans les années 1950 à Zanzibar. Décrite par Shivji comme un croisement entre In the Mood For Love de Wong Kar Wai et La Bataille d'Alger de Gillo Pontecorvo , Vuta N'Kuvute a remporté le prix Oumarou Ganda dans la section Perspectives au Festival panafricain du film et de la télévision (Fespaco). 

Première à Zanzibar le 11 décembre 2021. 

Zinder

Niger/France/Allemagne/Afrique du Sud

Le formidable documentaire d' Aïcha Macky visite le quartier le plus défavorisé de sa ville natale. Zinder tente de déconstruire les minuties de l'ordre social qui produit les jeunes hommes et femmes en difficulté au cœur de son film. Macky porte un œil compatissant sur son peuple et tisse un récit convaincant de lutteurs faisant de leur mieux pour survivre. Avec une précision lucide et un manque de fanfare, Zinder identifie les victimes, les survivants et leurs oppresseurs.

Streaming sur Afridocs à partir de 2022.

SOURCE : ARGUMENTS AFRICAINS

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